Promeneur de chien devenu vainqueur d'une émission de télé réalité devenu une star d'une émission de télévision n'est pas un cheminement de carrière dont vous entendez parler très souvent. Mais au cours des dix dernières années, Emily Henderson, la chouchou de la styliste d'intérieur et décoratrice d'intérieur de Los Angeles, a accompli tout cela..
Après avoir obtenu un diplôme en arts libéraux en Oregon, Emily, comme tant de rêveurs créatifs avant elle, a parcouru le pays pour poursuivre sa vie et réussir dans la Grosse Pomme. Mais sans orientation claire de sa carrière et sans factures à payer, elle a occupé plusieurs emplois à temps partiel (barman et promeneur de chiens) avant d’atteindre un poste chez Jonathan Adler. À partir de là, elle a noué des liens avec des stylistes et s'est engagée comme assistante après beaucoup de persévérance. En 2009, Emily a demandé à figurer sur Design Star de HGTV. Depuis, elle produit sa propre émission pour le réseau, Secrets of Stylist, travaille à plein temps pour elle-même. Elle a attiré de nombreux fans de design à travers le pays (y compris un certain nombre de fans de célébrités!).
Nous sommes si reconnaissants qu’Emily ait accepté de partager son histoire avec nous aujourd’hui, elle nous a également invités à entrer dans son bureau..
Nom complet: Emily Henderson
Âge: 33
Titre actuel / Société: Home Style Expert, hôte et concepteur des secrets d'un styliste sur HGTV, scénariste / producteur de blog de style quotidien, Emily Henderson
Contexte éducatif: Diplôme d'histoire et d'anglais de l'Université de l'Oregon
Année de création de votre entreprise: 2007
Quel a été ton premier emploi en dehors de l'école et comment as-tu décroché
Promeneur de chien. Cependant, j’ai obtenu ce poste où j’avais déménagé à New York sans savoir ce que je voulais faire. J’allais donc garder le bar la nuit, promener des chiens le jour et suivre des cours de design entre les deux. Cela ressemble à un travail de merde, au jeu de mots, mais c'était vraiment bien. Je traînais avec des chiens toute la journée, et je les connaissais tous et entretenais de véritables relations avec eux, donc c’était étrangement un excellent travail.я Et oui, parfois, cinq à la fois, tout comme les films.
Comment êtes-vous devenu impliqué dans le style des accessoires? Qu'est-ce que cela implique? En quoi est-ce différent du travail de conception que vous faites maintenant?
J'ai commencé à travailler chez Jonathan Adler et j'ai rapidement rencontré des stylistes qui leur louaient des pièces. Je leur ai donc envoyé tout mon curriculum vitae avec une lettre de motivation très convaincante (qui fonctionnait, pas le CV) et j'ai commencé à aider. J'ai assisté pendant 4 ans à une styliste extraordinaire, Cindy DiPrima, qui m'a tout appris. Le travail consiste à combiner les achats, les achats, le ressourcement, l'obsession, l'obtention d'options, le montage, la composition sur le plateau, l'obtention d'options, l'emballage, le déballage , coordonner, organiser les messagers, faire les retours, et schlepping.яC'est beaucoup de travail mais BEAUCOUP de schlepping.я Vous ne croiriez littéralement pas le nombre de sacs que je peux porter à la fois à New York. Je marchais dans le dîner avec mes amis avec 12 à 13 sacs, trop petits pour être transportés individuellement (parce que ça coûtait 80 $ US), il était donc logique de les porter.яOn, le styliste est responsable de tout ce que vous voyez: la couleur du mur , revêtements de sol, chaque meuble, accessoire et fleur. Nous mettons tout en place, puis le photographe, le directeur artistique, l'éditeur de photos, le client et le styliste peaufinent les choses jusqu'à ce que tout soit parfait..
En ce qui concerne la différence, il y a quelques choses: я1. Je ne suis pas aussi obsédée par les choses adolescentes. J'ai l'habitude de faire des folies, comme 70 $ pour la cuillère la plus parfaite parce que cette cuillère allait vraiment faire le coup. Mais pour la télévision, les petites choses ne se présentent pas, c'est donc un gaspillage d'argent. Au lieu de cela, je craque pour de gros morceaux d’impact, ou ose-je dire des facteurs "waouh". En tant qu'animatrice de l'émission, je reçois un crédit pour le travail. Je trouve cela déconcertant que les stylistes ne soient pas plus vénérés et crédités par les magazines ou les publicités sur lesquels ils travaillent si durement. Donc il y a plus de satisfaction lorsque vous voyez votre nom (ou votre visage) sur quelque chose.я3. Avec de vrais foyers, les objets ne sont pas détruits immédiatement après leur prise de vue, vous avez donc la récompense émotionnelle d'améliorer réellement les maisons et la vie des gens. Malheureusement, dans la vie réelle, les choses doivent être plus fonctionnelles. Sur le plateau en tant que styliste, vous pouvez installer une draperie avec du ruban adhésif pour canard, vous n'avez pas à connaître toutes les options de traitement de fenêtre, à savoir comment les installer correctement ou en prendre soin. Un styliste se soucie beaucoup plus de l'apparence et de la sensation d'un espace dans un plan particulier, alors qu'un designer doit réfléchir à son fonctionnement, aux besoins des propriétaires, à l'incroyable trompe en laiton avec des éclats de métal saillants pas vraiment être à la maison avec les deux ans.
Comment avez-vous décidé de postuler pour faire partie de Design Star? Quelle a été cette expérience pour vous?
J'étais un grand fan de HGTV mais je n'avais pas l'impression qu'il y avait beaucoup de séries qui étaient très "moi". 'ButyJ'ai vraiment eu aucune intention de le changer; Je n'étais pas un grand "je devrais être à la télévision" personne. Mais quand nous avons vu le post pour les auditions de stars du design (sur Craigslist), Brian a insisté pour que je passe une audition. Tout était complètement dingue. C'était une poussée d'adrénaline de 6 semaines.a5h - 12h tous les jours, mis en quarantaine après tout contact avec ses amis et sa famille Je suis convaincu que j’ai été la bonne personne pour le poste (bien que mes amis Dan et Casey aient pu le prendre à n’importe quel moment), mais j’ai toujours pas l’impression que j’ai gagné. J'étais terrifié et j'avais moins confiance en moi qu'aujourd'hui. Ce fut une expérience incroyable dont je suis évidemment extrêmement heureux. Cela a totalement changé ma vie, m'a propulsé vers le succès et m'a validé pour que les choses bougent vraiment.
Comment le succès de Design Star a-t-il changé votre carrière?
Cela m’a totalement propulsé dans une carrière que je ne savais pas du tout. J’ai ouvert un million de portes, cela m’a valu beaucoup de validation, j’ai été financièrement stable et j’ai même eu de meilleurs cheveux. C'est à peu près la meilleure chose que j'ai jamais faite.
Quels sont les défis que vous rencontrez dans la production de votre propre spectacle, Secrets From A Stylist, et dans la gestion d’une entreprise de design prospère?
Il est difficile de déterminer comment tirer profit de la situation, surtout lorsque vous aimez ce que vous faites et que vous aimez vos clients. J'ai tendance à toujours vouloir proposer des services gratuitement ou ne pas facturer correctement mon temps, car c'est tellement amusant que je ne me sens pas comme un travail, mais finalement, c'est mon travail et j'ai un personnel que je dois soutenir. Il est si difficile de comprendre comment qualifier et quantifier les services créatifs. J'ai fait une tonne d'erreurs cette année et j'ai appris des leçons très difficiles, mais je suis très reconnaissant de les avoir apprises; c'est sûr.
Meilleur moment de votre carrière jusqu'à présent
Être capable de faire des choix difficiles en refusant des emplois que je ne voulais tout simplement pas faire et il y a deux ans aurait dû dire oui. C'est bizarre de dire que le meilleur moment, c'est quand j'ai dit «non», mais cela signifie que je ne suis plus esclave de mes dettes et de mes comptes bancaires, et que je contrôle maintenant mieux ma vie. Bien sûr, quand Jerry McConnell m'a dit que lui et sa femme Rebecca Romijn Stamos (et leurs amis) regardaient religieusement Secrets d'un styliste, cela ne me faisait pas mal non plus et me faisait vraiment sentir bien. Etrange comment valider des inconnus célèbres au hasard peut être. Ce ne devrait pas être comme ça, mais parfois c'est juste.
Ton blog est tellement beau et bien fait. Comment maintenez-vous des publications fréquentes avec tant d'autres priorités Recommandez-vous le blogging comme outil de marketing pour les autres concepteurs
Mon blog est absolument mon meilleur outil de marketing. C'est totalement fait ma carrière. C’est aussi une de mes choses préférées à faire, mais je dois en faire une priorité majeure, sinon cela ne sera pas fait. C’est ce que je fais tous les jours de 7h à 10h, et bien sûr plus si je tire. я Cela pourrait être un travail à plein temps, et cette année, j'espère le rendre encore plus complet avec tellement plus d'informations et plus de messages originaux chaque jour.
Lorsque vous cherchez des pièces pour votre propre maison, où trouvez-vous votre inspiration?
La brocante et Pinterest.яJ'ai réalisé qu'à ce stade-ci, même si j'aime beaucoup de pièces de magasins, rien ne me fait plus plaisir que des pièces vintage ou uniques, sinon je risque de tomber malade..
Comment définissez-vous votre style
La grand-mère anglaise des années 1970 de Palm Springs, avec un «Footloose» de Kevin Bacon.
Que diriez-vous qui distingue votre travail des autres? Avez-vous des conseils pour les autres concepteurs qui tentent de trouver leur place
Je ne sais pas. Je suis pointilleux sans être snob et perfectionniste sans vouloir que les choses aient l'air trop parfaites. C'est un équilibre étrange et parfois je le perds, mais le faire sans effort demande en réalité beaucoup d'effort, mais parfois aussi simple. Mon conseil serait de prendre des risques et d’utiliser votre maison comme meilleur atout de votre portefeuille: repoussez les limites, car si vous ne le faites pas vous-même, pourquoi vos clients vous le laissent-ils faire? Et nous savons tous que nous en avoir marre des clients qui veulent un catalogue, il est donc de notre devoir de leur montrer à quel point ils pourraient être incroyables et intéressants et la meilleure façon de le faire est d'utiliser votre propre maison comme votre meilleur travail..
Quand vous travaillez avec un client, comment hiérarchisez-vous les dépenses? Comment choisissez-vous les pièces à dépenser?
Faites des folies avec des pièces qui distinguent votre maison des autres: des pièces uniques, des pièces de conversation, des pièces tout à fait uniques. Il pourrait s'agir d'une œuvre d'art ou d'un meuble, mais ne dépensez pas une tonne d'argent dans quelque chose qui d'autres personnes auront-sauf que pour les pièces qui rendront votre maison aussi intéressant que vous l'êtes.
Vous avez reçu de nombreux éloges pour vos compétences en matière de superposition de styles de conception. Comment faites-vous de manière cohésive
La clé la plus importante est de commencer avec une palette de couleurs cohérente. J'ai tendance à superposer des styles plus féminins sur des meubles masculins, ce qui est bien plus facile que de superposer des accessoires masculins sur des meubles féminins..
Avez-vous des conseils pour tirer le meilleur parti d'un petit espace
Couchez plus de textures que de couleurs: beaucoup de couleurs et de contrastes dans les motifs rendent les espaces réduits encore plus petits, mais la superposition de tons différents de couleurs minimales rend les pièces plus grandes parce qu'elles sont beaucoup moins occupées.
Quels conseils donneriez-vous à quelqu'un qui cherche à se lancer dans le design d'intérieur?
Travaillez gratuitement, faites la maison de vos amis, commencez à créer un portefeuille, puis postulez au design pour les entreprises de design. Assurez-vous que vous en êtes obsédé et qu'il ne s'agit pas seulement d'un loisir du week-end. Comme dans n'importe quelle carrière, il y a beaucoup de choses ennuyeuses qui vont avec le travail et vous ne deviendrez probablement pas millionnaire, alors assurez-vous que vous êtes totalement obsédé par le design.
Décrivez votre horaire de travail typique. Travaillez-vous plusieurs nuits et week-ends
Je travaille officiellement, probablement 7-4 tous les jours, mais ensuite je me détends et je m'épingle, je fais les magasins ou j'écris un billet qui est aussi du travail. Et puis les week-ends sont pleins de marchés aux puces, d’économies et d’écriture de messages amusants. Alors officiellement, je travaille environ 70 heures par semaine, mais honnêtement, c’est tellement amusant que je ne le remarque pas. Je ne me sens certainement pas comme un bourreau de travail, mais je suis probablement.
Quels conseils donneriez-vous à votre jeune homme de 23 ans?
J'aurais aimé avoir plus de compétences et étudié quelque chose de plus pratique. J'apprends maintenant moi-même Photoshop, Powerpoint et Excel, et c'est vraiment nul de devoir apprendre à 33 ans par soi-même. Si vous souhaitez poursuivre une carrière artistique / de design, vous devez connaître tous les logiciels Adobe Creative Suite, la conception graphique et toutes les plateformes de réseaux sociaux qui vont avec. De plus, prenez quelques cours de commerce, s'il vous plaît. Je n'ai pas Je savais juste comment faire des emplettes et je me suis mis à la mode avant que cela ne soit si tendance, alors j'ai trouvé un travail, mais de nos jours, vous DEVEZ avoir plus de compétences pratiques. Et oubliez la majeure en arts libéraux (en anglais et en histoire), à moins que vous ne soyez totalement convaincu (e) de vouloir enseigner ou écrire. Je ne veux pas dire que c'était une perte de temps, mais je ne sais pas ce que j'étais en pensant. Je voudrais pouvoir revenir en arrière et double majeure en design d'intérieur et en journalisme ou marketing. Oh, et ouvre ton courrier. J'étais tellement fauché que j'ai évité mes factures en pensant qu'une sorte de fée des finances s'en occuperait. Ils ne l'ont pas fait et j'ai eu des problèmes. Ouvrez votre courrier!