Lorsque nous envisageons des carrières que nous aimerions avoir, prendre des photos d’animaux pour gagner sa vie figure en bonne place sur la liste. Sharon Montrose, basée à Los Angeles, partage cet avis. Cela fait donc treize ans qu'elle se positionne comme l'un des photographes animaliers les plus populaires du secteur. De ses poussins aux zèbres, en passant par les babouins et les lionceaux, ses gravures primées de séries d'animaux sont reconnues dans le monde entier pour leurs fonds simples et leurs représentations évocatrices. En plus de diriger The Animal Print Shop, Sharon a acquis le nom de photographe de référence pour diverses grandes marques de l'industrie des animaux de compagnie, telles que Pedigree, Iams et Friskies..
Aujourd'hui, Sharon est ici pour partager les détails de la découverte de sa passion pour la photographie, de la signature de 11 offres de vente de livres et de la raison pour laquelle elle n'a pas peur d'échouer. Décrite comme si elle avait beaucoup d’avantage, Sharon n’est pas douée pour Sugarcoat - ce que nous savons que vous apprécierez autant que nous..
Nom complet: Sharon Montrose
Âge: 39
Titre actuel / Société: Propriétaire / Photographe à The Animal Print Shop / Sharon Montrose Photographs, LLC.
Contexte éducatif: École de coups durs
Année de création de votre entreprise: La boutique d’animaux en 2008 / Sharon Montrose Photographs, LLC. En 2000
Quel a été votre premier emploi en dehors de l'université et comment l'avez-vous obtenu? Comment êtes-vous passé de ce poste à votre poste actuel? Suivez-nous sur une brève biographie de carrière.
Je ne suis allé au collège communautaire que quelques semestres après le lycée. En fait, j'ai commencé à travailler à l'âge de 14 ans en tant que caissier chez All American Burger. J'ai passé les dix années suivantes à attendre, à travailler dans un labo photo et à aider les photographes, parfois simultanément..
Quand êtes-vous devenu intéressé par la photographie? Avez-vous déjà suivi une formation formelle?
J'ai pris la photo en option en 11e année et je n'ai jamais regardé en arrière. J'ai pris deux semestres au département de photographie du Santa Monica College, mais j'ai ensuite appris à travailler sur le terrain quand j'ai eu l'occasion d'assister un photographe de célébrités..
Que faisiez-vous avant de lancer votre première entreprise, Sharon Montrose Photographs? Comment avez-vous vécu ce saut et fondé votre propre entreprise?
J'ai passé de nombreuses années à bricoler avec ce métier avant de commencer à me commercialiser en tant que photographe. Je pense qu'il est important de respecter le processus que l'on doit suivre pour réussir dans quelque chose, alors je ne dirais pas que j'ai jamais fait un saut réel. C'était une progression naturelle des hauts et des bas, des essais et des erreurs, des succès et des échecs - et cela me semblait juste, alors je suis allé avec.
Vos photos réunissent un amour pour les animaux et un amour pour la photographie. Qui est venu en premier Comment es-tu entré dans la photographie d'animaux
Au début, j'ai eu beaucoup de difficulté à transformer ce que j'aimais faire en un moyen de gagner sa vie. Avant de m'établir en tant que photographe professionnel, je me suis effondrée. Je prenais des photos et des mariages et je m'en tirais bien, mais je n'étais pas contente de le faire non plus et j'avais perdu l'amour que j'avais pour la photographie. Vers la même époque, j'ai adopté mon premier chien (plusieurs membres de ma famille avaient aussi des chiens), alors j'ai commencé à prendre des photos de tous les chiens de ma vie pour voir si cela ravivait l'amour que j'avais auparavant pour la photographie. C’est ce qui s’est passé et j’ai appris une leçon importante: j’ai dû établir un lien authentique avec mes sujets. Peu de temps après, j'ai commencé à travailler sur mon premier livre Dogtionary (Viking Press 2001). Le livre a été publié après de nombreuses tentatives infructueuses de marketing pour devenir un photographe de fête privé. En 1998, les gens ne dépensaient pas leur chien comme ils le font aujourd'hui. Le livre (et les livres suivants) m'ont établi dans mon créneau, car Internet était encore nouveau. Par conséquent, la publication était plus productive à l'époque et il y avait très peu de photographes publiés avec des livres de chien aux États-Unis - il n'y en avait qu'une poignée. nous à l'ombre des grands William Wegman, Elliot Erwitt, Henry Horenstein et Keith Carter. Je pense que c’était moi, Jim Dratfield, Kim Levin, Valerie Shaff, Sharon Beals, Deborah Samuel, Jeff Selis et Debra Marlin. Si j'ai oublié quelqu'un, je suis humain - s'il vous plaît, ne m'envoyez pas de courrier haineux (!)
Vous avez dit qu'une grande partie de votre succès repose sur vos premiers échecs. Quels ont été ces échecs et qu'avez-vous appris d'eux
Il est difficile d'arrêter des échecs spécifiques parce que mes échecs sont cumulatifs et continus. Je n'ai rien fait de bien sans l'avoir mal fait d'abord. Je n'ai pas peur d'échouer, alors ça aide. Certaines personnes apprennent bien en milieu scolaire. J'apprends mieux par essais et erreurs. L'échec fonctionne pour moi.
Avant d'ouvrir The Animal Print Shop en 2008, vous avez vendu vos impressions dans un magasin Etsy. Décrivez votre expérience avec Etsy et son incidence sur votre entreprise. Le recommanderiez-vous comme outil de vente pour les autres photographes qui cherchent à faire remarquer leur travail?
Etsy est une opportunité absolument incroyable pour les artistes indépendants. Lorsque j'ai découvert Etsy pour la première fois, j'ai été époustouflé par l'existence d'un site qui met en contact des artistes avec des millions d'acheteurs. À l'époque (ou du moins lors de la journée précédant Internet), pour qu'un artiste puisse voir son travail, il fallait compter sur les autres. Et par là, je veux dire des galeries, un concours ou une exposition de groupe - il était incroyablement difficile de présenter votre travail aux acheteurs. J'ai vu des personnes que je connaissais (qui suivaient la voie de l'art) souffrir énormément pour essayer de faire connaître leur travail aux gens. En fait, c’est en les regardant suivre ce processus que je me suis décidé à me lancer dans la photographie commerciale..
Mis à part Etsy, avez-vous utilisé d'autres outils (en ligne ou non) pour commercialiser votre travail au début? Ce qui a fonctionné, ce qui n'a pas fonctionné
Au début, je n'ai en fait rien fait. À l'époque, je ne connaissais pas le pouvoir d'Etsy. Par conséquent, lorsque ma première commande a été passée, je n'avais même pas de matériel d'emballage, car j'avais aménagé mon magasin et je me suis dit que je verrais plus tard le marketing. Mais avant que je puisse faire quoi que ce soit, les blogueurs l'ont trouvé. Et feu de forêt à partir de là.
Certaines personnes peuvent ne pas savoir que, en plus de The Animal Print Shop, vous faites également de la photographie commerciale pour certaines marques bien connues (Pedigree, IAMS, Target). Décrivez comment fonctionne cet aspect de votre carrière. Comment pouvez-vous équilibrer les deux différentes parties de votre entreprise
Je photographiais dans le commerce bien avant de lancer The Animal Print Shop. En fait, ma série d'animaux (la série que je vends par le biais de The Animal Print Shop) n'était à l'origine qu'un projet parallèle. Je me considère toujours plus comme un photographe commercial que comme un chef d’entreprise, même si j’ai probablement passé plus de temps au magasin à travailler avec mon équipe et à superviser les opérations là-bas. J'ai un représentant photo et un producteur qui m'aident à gérer des emplois commerciaux et une solide équipe à The Animal Print Shop, ce qui m'aide à équilibrer les deux. Mais j'ai toujours des moments où je me sens dépassé par ma liste de tâches et ma boîte de réception par courrier électronique - il n'y a pas moyen de contourner cela.
Faites-vous un travail client qui ne fait pas partie de votre photographie commerciale ou de The Animal Print Shop
Non, mon assiette est bien remplie avec les deux branches de mon entreprise.
À quoi ressemble une journée typique pour vous (s'il en existe une)
Chaque jour est différent. Certains jours, je tire. Certains jours, je travaille à la maison et d'autres, au magasin. Parfois, je suis en conférence téléphonique avec des clients et parfois, je passe l'aspirateur dans la boutique. Certains matins, je me lève à 7 heures et certains jours, je dors dedans. C'est comme ça que je roule.
En dehors de l'évidence, en quoi la photographie d'animaux par rapport à des personnes est-elle différente? Quels sont les défis auxquels vous êtes confrontés lorsque vous travaillez avec des animaux? Les récompenses
La grande différence, à mon avis, par rapport aux sujets humains, est que vous devez abandonner le contrôle. Je dis toujours que je ne dirige pas les animaux, ils me dirigent.
Avec l'explosion de la communauté en ligne de ces dernières années, comment gérez-vous la violation du droit d'auteur de vos photographies?
C'est une question très délicate et compliquée et, bien entendu, j'ai de nombreuses idées sur le sujet. C'est l'ouest sauvage et sauvage et la seule façon pour un photographe d'être totalement protégé contre le copyright est de ne pas publier de travail sur Internet - mais ce n'est pas réaliste, et la situation ne fera qu'empirer. Je suis aussi prudent que possible - je ne télécharge que mes images avec une largeur de 545 pixels et une résolution de 72 dpi. Je mets également un chiffrement sur chaque fichier afin qu'il ait l'air horrible si quelqu'un essaie de l'imprimer, et je peux faire une analyse du Web pour voir comment les gens les volent. Je pense que la plupart des blogueurs et des publications en ligne ne comprennent pas correctement que l'utilisation d'images sans l'autorisation écrite du photographe / artiste enfreint la loi en violant le droit d'auteur. Mais en même temps, si quelqu'un montre un peu d'amour pour mon travail et veut le partager avec ses lecteurs, tant qu'il crée un lien vers mon site, je suis cool avec ça (et je suis très honoré et reconnaissant!). Cependant, en cas d'infraction flagrante, mes avocats seront impliqués. Mes images sont ma propriété intellectuelle et le travail de toute ma vie - je compte sur elles pour me couvrir la tête. Cela peut donc être une pilule difficile à avaler si je constate qu'elles sont utilisées sans crédit / lien ou de manière illégale. Espérons qu'il y aura un jour plus de sensibilisation sur ce sujet!
Les photographies Your Babies sont récemment devenues disponibles à l’achat auprès de Restoration Hardware Baby & Child. Toutes nos félicitations! Comment ce partenariat a-t-il été créé? Envisagez-vous d’en faire plus à l’avenir?
Merci! Les braves gens de Restoration Hardware Baby and Child m'ont contacté. C'est un plaisir de travailler avec nous et nous avons encore d'autres choses à faire ensemble cette saison.
Vous avez publié 11 livres. Parlez-nous de l’origine de ces livres: comment était-ce de travailler avec une maison d’édition, est-ce qu’ils vous ont contacté, etc..
J'ai publié mon premier livre en 2000 après avoir présenté une idée de livre aux agents. C'était un protocole standard: chercher un agent; l'agent obtient un accord. Une fois que j'ai été publié et développé une maison à Abrams, nous avons fait plusieurs autres livres ensemble. C’était une relation collaborative, amusante et enrichissante qui a duré jusqu’à ce que la publication prenne un sacré succès en 2008. Je me sens chanceux d’avoir pu surfer sur cette vague..
Compte tenu de tout ce que vous avez fait, avez-vous des objectifs que vous essayez encore d'atteindre
Pas vraiment. Je ne suis pas du tout une personne orientée vers un objectif. Je fais juste mon genre de chose et vais avec le courant.
D’autres propriétaires d’entreprises nous ont dit qu’équilibrer votre travail avec votre vie personnelle peut être difficile. Comment faites-vous fonctionner les conseils que vous pouvez offrir
Je ne fais pas que ça marche, j'accepte juste que c'est dur et fais de mon mieux pour être présent à chaque instant.
Nous devons demander (parce que vous avez travaillé avec tout, des oursons aux buffles). Quelle est la chose la plus folle qui se soit jamais produite sur le tournage
Beaucoup de gens me posent cette question et j'aimerais pouvoir me mettre dans la tête pour voir à quoi ils ressemblent. Je me demande si les gens pensent qu'il y a des singes suspendus au plafond et des ânes assis sur les genoux. La vérité est que mon set est très moelleux et professionnel. Les animaux sont plus efficaces lorsque l’énergie est calme, nous la gardons donc douce et organisée. Rien de fou ne se passe.
Meilleur moment de votre carrière jusqu'à présent
Je gagne ma vie en faisant ce que j'aime, selon mes propres conditions - chaque instant, j'ai la chance de continuer à le faire, c'est un meilleur moment que le dernier.
Quels conseils donneriez-vous à votre jeune homme de 23 ans?
Je ne perdrais pas mon temps à tout raconter à ma vieille femme de 23 ans - cette garce pensait qu'elle savait tout.