Café Terrace at Night, également connu sous le nom de Terrasse Café sur la Place du Forum, est une peinture à l'huile réalisée par Vincent van Gogh alors qu'il se trouvait à Arles, en France, en septembre 1888. Tandis que van Gogh n'a pas signé le tableau , il l’a mentionné en 3 lettres différentes. Jetez un coup d'œil ci-dessous pour découvrir plus de 21 faits intéressants et amusants sur la peinture du Café Terrace at Night.
1. Les personnes qui se rendent dans cette zone peuvent toujours se tenir au coin nord-est de la place du Forum, où Van Gogh a installé son chevalet..
2. Van Gogh regarda vers le sud la terrasse artificielle du café populaire, ainsi que l'obscurité imposée de la rue du Palais menant à la structure du bâtiment..
3. Le tableau est actuellement situé au musée Kroller-Muller à Otterlo, aux Pays-Bas..
4. Quand il fut exposé pour la première fois, en 1891, le tableau s’appelait Coffeehouse, le soir..
5. C'est le premier tableau dans lequel van Gogh utilise un fond étoilé. Il a ensuite peint le ciel étoilé dans Starry Night Over the Rhone et The Starry Night un an plus tard.
6. Van Gogh a mentionné le Café Terrace at Night en train de peindre dans une lettre adressée à Eugene Boch le 2 octobre 1888, dans laquelle il écrivait qu'il avait peint: "une vue du café de la place du Forum, où nous allions, peint de nuit".
7. La peinture et le café ont tous deux été présentés dans le film Lust for Life de 1956 avec Kirk Douglas et plus tard dans «Vincent and the Doctor».
8. La peinture est un exemple idéal de son imagination et de son superbe traitement de la lumière. La peinture capture parfaitement les couleurs de la lumière la nuit.
9. Quand il a fini le tableau, van Gogh a écrit une lettre à sa sœur pour lui indiquer qu'il avait terminé une scène de nuit sans utiliser la couleur noire..
dix. Le côté droit de la peinture montre d'autres bâtiments et plusieurs piétons dans la rue pavée. Au-dessus, le ciel est parsemé d'étoiles.
11. Il y a plusieurs personnes assises autour des tables blanches sur la terrasse couverte d'un grand auvent..
12. Il y a un serveur, vêtu principalement de blanc, qui se tient devant l'une des tables et tient un plateau..
13. Selon les conservateurs du musée Van Gogh, le tableau est une représentation "de buveurs aux lumières crues et lumineuses de leurs façades lumineuses", d'après le roman de Maupassant, Bel Ami.
14. En 1981, Bogomila Welsh-Ovcharov a soutenu que, dans la mesure où elle affiche non seulement une scène de nuit, mais aussi une perspective en forme d'entonnoir et une tonalité dominante bleu-jaune, elle s'inspire au moins en partie de l'avenue de Clichy de Louis Anquetin: soir.
15. Un document académique présenté lors de la Conférence européenne sur les arts et les sciences humaines organisé par l'IAFOR en 2013, introduisait une théorie selon laquelle van Gogh souhaitait que la peinture soit une "Cène innovante"..
16. Deux semaines après avoir terminé le tableau, van Gogh écrivit une lettre à son frère Theo dans laquelle il déclarait: «Cela ne m'empêche pas d'avoir un besoin terrible - j'ose dire le mot - de religion. Je vais donc peindre les étoiles la nuit et je rêve toujours d'une telle peinture avec un groupe de personnages vivants des copains. ”
17. Van Gogh a utilisé beaucoup de couleurs et de tons contrastés pour cette peinture, apportant une impulsion de couleurs qui défie le ciel nocturne qui s'assombrit..
18. Les coups de pinceau sur Cafe Terrace at Night rappellent le sens de l'excitation et du ravissement de Van Gogh lorsqu'il peignait le café la nuit..
19. Il est peint dans un style typiquement cloisonniste, tandis que la myriade de sujets de la composition sont peints de contours plats et élégants en noir contraignant l'œuvre d'art.
20. La peinture a également été influencée par les gravures sur bois japonaises, comme le souligne l'auteur Frederic Destremau, «l'auvent en fer et en verre… suggère le toit d'une pagode, les jambes… rappellent des lanternes japonaises, la femme élégante… dessinée dans un style très japoniste».
21. Alors que beaucoup de gens ont essayé d'acheter la peinture, le musée Kroller-Muller a déclaré que la peinture est inestimable et refuse de vendre.